一个最为质朴又充满力量的音乐王国
——评图瓦女伶Sainkho 的国内首张唱片《Simply live》
呼麦,Sainkho Namtchylak,图瓦,也许这是大多数人的一个认知顺序。因为实在很少有人会注意到图瓦——这个国土面积仅为17.05万公里,人口不足40万小得不能再小的国家。在图瓦有一种神奇而独特的歌唱方法,称作“呼麦”, 又称“蒙古喉音”。 “呼麦”是图瓦文xoomei的中文音译,原义指“喉咙”,即“喉音”,一种藉由喉咙紧缩而唱出“双声”的泛音咏唱技法。“双声”(biphonic)指一个人在演唱时能同时发出两个高低不同的声音。
Sainkho堪称是图瓦的国宝,多年来,她用音乐、表演等多种形式不断地向这个世界传递图瓦的名字和魅力。而在中国,她拥有一批非常忠实歌迷,令人遗憾的是,至今她还未能给她的中国歌迷制作一张唱片。2010年12月,北京树音乐帮助Sainkho完成了这个夙愿,这张《Simply live》是Sainkho在中国授权发行的首张唱片,而且是非常珍贵的现场录音版本。
Sainkho自小学习歌唱,曾组过民谣摇滚乐团。长大后到莫斯科学习声乐,除学习图瓦传统的双声唱法(Throat singing/khoomei),也包括喇嘛与萨满教的传统声乐技巧(图瓦的传统信仰是萨满教,后来因为曾被蒙古统治过,所以国教改为藏传佛教)。从1989年起,Sainkho开始跨足欧洲前卫即兴乐界,学习更多元化的发声技巧,并致力于挖掘双声唱法与其它音乐风格融合的可能性,同年并与苏联前卫爵士乐团Tri-O首次合作。之后即以欧洲作为发展重镇,展开她漫长而精彩的世界巡回演出,并先后出版近三十张专辑,音乐之外,Sainkho也参与许多电影、剧场与多媒体演出。可以说,她是图瓦文化的最佳代言人,传承着图瓦古老的双声唱法。
Sainkho 的音乐独具特色,又融合了西方爵士、古典音乐、环境音乐、实验电子乐,甚至佛教音乐,但是她有意模糊了风格的界限,试图以最贴合的方式诠释出那心灵深处的声音。
她的声音充满原始、沧桑、宁静、柔软、清透、悲戚、丰富、力量和坚持,她的声音里有一种异常安静的爆发力。专辑里共收录了10首歌,其中7首歌都是Sainkho自己创作的,如诗般的语言,婉转,悠扬,是音乐之外的另一种吟唱。
“从山顶下来了,下来了。
高高的群山,我的白塔亚。
来说说真实或幻想,
我的亲爱的幽默的朋友,
从森林的那头转呀转,
我的白塔亚高高的肩膀,
来说说好说说坏,
我亲爱的小朋友。”
——《大森林,日落》
歌中唱到群山,日落,歌谣,朋友,让人随着音乐沉浸在一派田园牧歌之中,友情,爱情,生命,就像日出日落一般,在我们的生命流转中轻轻走过,温柔而从容。
《预感》是一首感知生命的歌。那些微小又琐碎的瞬间,组成了我们生命的永恒。闪现其间的,是Sainkho的敏锐,直觉,和一缕缕灵光乍现的冷光。
《母亲河》来自一首图瓦的传统诗,和大多数美丽的民族歌谣一样,这首歌也是歌唱母亲的。母亲是我们生命的源头,是永远的故乡,是我们一切情感的发源地,我们的世界,统统都来自那条名叫母亲的河。
《孤独的灵魂》,我们每个人都是孤独的,尤其是为音乐而生、为艺术而歌的Sainkho,也许她的心永远在我们所不能企及的远方。“我是一个孤独的孩子,不要责怪我,就像一个天真的孩子,不要责怪我,成熟的果实自会有它的归宿……”最后,她决定把自己交由自然,正如种子萌发之后就会破土而出,果实成熟了就会瓜熟蒂落,我们长大了就会找到自己的家。
《谁偷走了天空》,《电的城市》,两首歌唱的信息社会下人们的新鲜生活,网络,数字,让信息爆炸,让我们的生活一夜间走入神奇的电子时空。Sainkho在歌中唱出了她的好奇,她的迷惘,还有她独特的感受,她说“你的新幻象无比清晰”;她说“上帝的旨意在电波里传扬”。没有抱怨,没有愤怒,她只是坦然地面对,一切都留待时间评判。
Sainkho喜欢自然,她的歌也大多来自对自然的描写。《黄色花朵》、《转动的磁带》,她用高低不同的声部交替吟唱出的是最质朴,又分外有力量的音乐。听Sainkho,就如同身处自然的怀抱,或者青山绿水,或者高原荒漠,或者繁星如灿的夜晚,让人不知不觉中迷失在世外桃源般的音乐王国,忘返,沉醉。无需多说,因为这就是音乐的最高境界。
Sainkho《simply live 》
1.Who stole the sky
2.Electric city
3.Train to Lhasa
4.Mother River
5.Forboding come true
6.Big forest, sun set
7.Flying Eagle
8.Lonely soul
9.Old melody
10.Running tapes
11.Yellow flower
立即购买